Berserk: A estética do bem e do mal

Berserk é definitivamente minha obra favorita. A arte de Kentaro Miura é impecável, repleta de detalhes milimetricamente pensados e toda a construção da história torna tudo perfeito demais. Uma das coisas que mais gosto nessa obra, é como ela brinca com o conceito de bem e do mal, que é muitas vezes representado pela estética. O que aparenta ser bom e o que parece ser mal?

Griffith e Guts são desenhados pra brincar com essa pergunta. Griffith é um homem visto como exemplar, extremamente culto e educado, ao mesmo tempo em que é forte e estratégico, mas além de todas essas características, a principal e que muitas vezes é destacada é sua beleza quase angelical, sendo ele visto como um salvador, literalmente uma figura messiânica vinda para levar a todos à vitória.

... e ele é um dos vilões mais asquerosos já visto, incorporando o conceito de maldade.

Guts em contra partida é o completo oposto disso. É um personagem bruto, grosseiro, cheio de cicatrizes físicas e psicológicas. É extremamente forte, referenciado muitas vezes como um monstro ou demônio. Seu próprio nascimento veio de um cadáver, algo visto como um mal agouro. Guts luta como um animal raivoso, muitas vezes incontrolável. Ele não é visto como humano, ele é devastador. Um Berserk.

Guts é a contraparte completa de Griffith.

Essa estética do bem e do mal é histórica e socialmente construída, com o bem sendo representado pela luz e cores mais claras, chegando a se assemelhar até com uma figura divina algumas vezes, enquanto o mal é visto como a sombra, o bestial, demoníaco, com cores densas e escuras. Miura consegue subverter perfeitamente esse conceito, ao mesmo tempo em que no próprio universo esse conceito é rígido e bem estabelecido no consciente dos personagens. As pessoas temem Guts e anseiam por Griffith. Mas a estética não passa disso, aparência e um conceito pré estabelecido, e se pensarmos no cristianismo...

...Lúcifer era conhecido como extremamente belo, um ser de luz.